Cadreur : un métier clé pour les intermittents du spectacle

Le statut d’intermittent offre une liberté précieuse et enviée, mais il demande de la rigueur et de la polyvalence. Dans la grande famille des intermittents du spectacle, le cadreur incarne à la fois la technicité et la créativité. Aujourd’hui, zoom sur ce métier de cadreur, LE technicien du spectacle qui donne vie à l’image. Invisible à l’écran mais pièce essentielle de l’univers audiovisuel, le cadreur est le garant de la beauté de l’image à l’écran. La majorité des cadreurs exercent en tant qu’intermittents du spectacle. Cela a pour conséquence des projets hyper variés, des contrats courts, souvent à la journée ou à la mission. Cela a aussi pour conséquence de savoir parfaitement gérer les démarches administratives nombreuses, celles notamment liées à l’intermittence : inscription & actualisation Pôle emploi (France Travail), gestion des attestations employeur (AEM), suivi et calcul des heures, gestion des contrats de travail, renouvellement et suivi de ses droits, déclarations fiscales, suivi des droits AFDAS pour pouvoir mettre en place des formations, etc. Sans compter la « débrouillardise » pour générer un maximum d’opportunités de travail, de projets.

Le rôle du cadreur

Le cadreur, appelé aussi cameraman ou OPV (opérateur de prise de vues), travaille sous la direction du réalisateur et du chef opérateur. Sa mission est de capter les images selon la « couleur artistique » du projet.

Avant le tournage

• Il repère les lieux
• Il installe le matériel
• Il choisit les objectifs
• Il prépare ses réglages techniques

Pendant le tournage

• Il choisit les angles de prise de vue
• Il réalise les plans définis par le réalisateur
• Il assure la netteté et la stabilité de l’image
• Il suit les mouvements des comédiens ou des intervenants
• Il respecte les contraintes techniques : lumière, son, décor, espace scénique ou conditions en direct

Les divers « types » d’intermittent cadreur

Pour les intermittents, le métier de cadreur peut s’exercer dans des contextes très variés :

• En concert
• Sur un plateau télé
• Lors d’un tournage de fiction
• Lors d’un tournage d’un documentaire
• Lors du tournage d’une publicité
• Pour des spectacles vivants et concerts : captations en direct, diffusion sur écrans géants, streaming
• Télévision et événements : émissions, talk-shows, événements sportifs, etc.
• Cinéma et fiction : participation aux tournages, souvent en collaboration avec une équipe plus large. Lors d’un tournage conséquent, pour le cinéma par exemple, le cadreur met en valeur le travail du réalisateur. Il n’est pas un simple exécutant derrière une caméra – il est aussi force de proposition artistique, doit anticiper les actions et les mouvements, composer des plans harmonieux et assurer la fluidité des prises.
• Communication et publicité : films institutionnels, clips musicaux…

Quelles qualités sont nécessaires pour devenir un cadreur pro et un intermittent sollicité ?

Un bon cadreur doit maîtriser à la fois les sujets techniques et artistiques :

Les connaissances techniques

• Connaissance approfondie du matériel vidéo, caméras, optiques, stabilisateurs, grues, drones. Le cadreur est familier avec les différents accessoires : steadycam, grue, dolly, etc.
• Maîtrise des paramètres techniques :
  • Maîtrise des mises au point
  • Gestion des profondeurs de champ
  • Réglage des vitesses d’obturation
  • Connaissance des ouvertures de diaphragme
  • Utilisation des focales et optiques adaptées, filtres ND et polariseurs
  • Réglage des balances des blancs
  • Maîtrise de l’exposition et des ISO
  • Maîtrise des cadres et axes de prise de vue
  • Lecture et interprétation des scopes et moniteurs
  • Suivi des formats d’enregistrement et codecs vidéo

Les qualités nécessaires

• Capacité à travailler sous la pression, notamment en direct
• Sociabilité, esprit d’équipe et communication fluide avec le réalisateur et le reste du plateau (les assistants, comédiens, le chef opérateur son, les autres cadreurs lors d’un direct sur un plateau de TV, ou lors d’un concert…)
• Œil artistique et sens de la composition
• Endurance physique lors de tournages longs (les caméras peuvent être lourdes, les conditions parfois difficiles).

Capacité à « ne pas se faire oublier !

Être cadreur intermittent, c’est accepter une carrière faite de missions ponctuelles, de contrats courts. Cela suppose une bonne capacité à jongler entre périodes d’activité intense et creux entre deux contrats. Le cadreur qui conserve son statut d’intermittent sur la durée a appris à développer un réseau solide pour décrocher des missions régulières. Le « statut » d’intermittent lui permet de sécuriser ses revenus grâce aux allocations entre deux périodes de travail. Il est donc nécessairement doté d’un très bon relationnel et d’une « capacité à ne pas se faire oublier ».

Savoir choisir les bons partenaires

Les démarches administratives liées à l’intermittence du spectacle sont nombreuses comme on l’a vu au début de cet article.

N’hésitez pas à appeler notre permanence téléphonique gratuite (hors coût de l’appel), au 01 34 84 84 34.

Formation et parcours

Il existe plusieurs voies pour devenir cadreur :

• Écoles spécialisées (cinéma, audiovisuel, BTS métiers de l’image, écoles privées)
• Expérience sur le terrain : beaucoup apprennent en commençant comme assistant opérateur ou technicien image
• Auto-formation et pratique : avec la démocratisation du matériel vidéo, certains développent leurs compétences par la pratique et les projets personnels.

Conclusion :

Le métier de cadreur est exigeant, autant physiquement que nerveusement, mais pour ceux qui sont passionnés par l’image, la créativité et le travail d’équipe, cette activité professionnelle est riche en défis et en émotions. Pour un intermittent du spectacle, ce métier représente à la fois de la diversité dans de nombreux projets et un défi constant de stabilité. Avec de l’expérience, un cadreur peut évoluer vers d’autres rôles plus prestigieux comme chef opérateur / directeur de la photographie ou comme réalisateur – dans ce cas il passera de l’autre côté de la caméra pour diriger le projet. Pour garder toute son énergie pour son vrai métier, un coach administratif comme ETRE INTERMITTENT est indispensable. Contactez-nous au 01 34 84 84 34 pour en savoir plus. Nous répondons gratuitement à toutes les questions générales concernant l’intermittence du spectacle et proposons un service sous forme d’abonnement accessible à tous.